Explorer le palais Pitti et les jardins de Boboli à Florence: Guide du visiteur

2024 Auteur: Ada Peters | [email protected]. Dernière modifié: 2024-01-15 16:02

Le Palazzo Pitti est le palais le plus important de Florence, et sa combinaison de splendeur, d'histoire et de collections en font l'une des attractions les plus populaires de la ville. Ajoutez à cela les 111 acres de jardins en terrasse qui se dressent derrière la colline, et vous verrez pourquoi tant de touristes traversent la rivière pour visiter le quartier d'Oltrarno. De votre première vue de sa façade de 204 mètres de long (plus long que deux terrains de football américains), vous êtes sûr d'être impressionné. La galerie d'art (Galleria Palatina) à l'intérieur est l'une des plus importantes au monde, ses collections rivalisant presque avec celles de la Galerie des Offices avec de multiples œuvres de Raphaël, Titien, Tintoret et Rubens. D'autres collections sont dans sa trésorerie, Galleria d'Arte Moderna (Galerie d'Art Moderne), et les Appartamenti ex Reali (Royal Apartments).

Marchands florentins respectés et riches, les Pittis étaient à la hauteur des Médicis en termes de fierté et d'ambition quand ils construisirent leur magnifique palais à partir de 1457. Mais les fortunes Pitti n'étaient pas tout à fait à la hauteur de ces ambitions et un siècle plus tard, les Médicis de la faillite de Pittis. Ils ont complètement rénové et agrandi le palais, décorant ses appartements de peintures qui ont servi de base à la Galleria Palatina. Le Palazzo Pitti devint la résidence des rois italiens (1864-1871) lorsque Florence fut la capitale d'une Italie partiellement unifiée. En 1919, le roi Victor Emmanuel III l'a finalement donné à la ville, qui a agrandi les musées avec ses autres collections. Derrière le palais, les jardins de Boboli s'élèvent en terrasses gracieuses au pied du Fort Belvedere, et pour les touristes fatigués de l'art et des intérieurs palatiaux, se promener dans l'oasis verte rafraîchissante est une pause réparatrice. Vous pouvez visiter les jardins séparément des galeries du palais principal.

Galleria Palatina (Galerie Palatine) et Royal Apartments

Les tableaux Galleria Palatina ne sont pas dans l'ordre chronologique mais sont disposés dans le cadre de la décoration des chambres d'État élaborées. Les chambres portent le nom des thèmes des tableaux ou des artistes représentés, et une visite de ces dernières mène aux anciens appartements royaux.

Sala di Venere

Au centre se trouve le Vénus italienne, que Napoléon a commandé à Antonio Canova en 1810 . Quatre images montrent le développement de Titien, son Concert, Portrait d'une dameet deux portraits. Vénus, Amor et Vulcain est un des premiers travaux de Tintoretto. Retour des Hayfields et Ulysse dans l'île de Phaeac sont de Rubens.

Sala di Apollo

Parmi les œuvres des 16ème et 17ème siècles, on peut citer celles de Titien Maria Magdalena, peint pour le duc d'Urbino entre 1530 et 1535, et son Portrait d'un noble.

Sala di Marte

Le plafond peint sur le thème de la guerre est de Pietro da Cortona, avec le blason des Médicis au centre. Sur le même thème est la monumentale de Rubens Les conséquences de la guerre, montrant Vénus suppliant vainement Mars de ne pas aller à la guerre. Le sien Quatre philosophes a un autoportrait en haut à gauche. Voici également le portrait d'Alvise Cornaro par Tintoretto, le portrait du cardinal Ippolito de'Medici par Titien et le portrait du cardinal Guido Bentivoglio par Van Dyck.

Sala di Giove

Le plafond est de Pietro da Cortona et se réfère au fait que cette pièce était une salle du trône; son travail majeur est La Velata, l'un des plus beaux portraits féminins de Raphaël, peint vers 1516.

Sala di Saturno

Voici d'autres œuvres de Raphaël, y compris les portraits Vision d'Ézéchiel et Madone avec Baldachin, et des peintures de ses contemporains: Perugino, Fra Bartolomeo, Andrea del Sarto et Ridolfo del Ghirlandaio.

Vente dell'Iliade

Contrairement aux chambres précédentes, qui ont un décor du 17ème siècle, la salle Iliade a été faite entre 1819 et 1825, avec un plafond représentant l'Olympe, et les scènes de Homère Iliad dans les lunettes, peint par Luigi Sabatelli. Chercher Philippe IV d'Espagne par Velasquez et Raphaël La Gravida.

Sala della Stufa

La petite salle à manger a été décorée au début du XVIIe siècle, sur le thème des quatre âges: or, argent, cuivre et fer.

Sala di Ulisse

Le plafond de la salle Ulysse montre le retour d'Ulysse, et l'œuvre la plus importante est celle de Raphaël. Madonna dell'Impannata (vers 1512).

Sala di Prometeo

Les œuvres de cette salle datent des XVe et XVIe siècles et sont l'œuvre de Filippo Lippi, de Sandro Botticelli, de Ridolfo del Ghirlandaio et de Guido Reni.

Sala della Giustizia

Les œuvres de l'école vénitienne du XVIe siècle sont mises en valeur par le portrait de Titien sur Tommaso Mosti (ou peut-être de son frère Vincenzo Mosti).

Galleria del Poccetti

Les fresques de cette petite galerie - une loggia ouverte jusqu'en 1813 - ont d'abord été attribuées à l'artiste florentin Poccetti, mais plus tard à Filippo Tarchiani.

Sala Castagnoli

Nommé d'après l'artiste Giuseppe Castagnoli, qui a peint le plafond en 1815, la salle abrite deux énormes statues de marbre de la Villa Médicis à Rome.

Quartiere del Volterrano

Les séries de pièces qui débutent avec la Sala delle Allegorie sont les quartiers d'hiver de la Grande-Duchesse à l'époque des Médicis. La première chambre est la seule où le décor date des Médicis, le reste a été meublé après 1815. Ces pièces ne sont pas toujours ouvertes.

Les magnifiques chambres de l'Appartamenti ex Reali, l'ancien Royal Apartments, ont été habités pour la dernière fois par Victor Emmanuel II, Umberto I, la reine Margherita et Victor Emmanuel III. Ne manquez pas de remarquer les fresques et les stucs, ainsi que les meubles somptueux, les peintures, les statues et les tapisseries, principalement du XIXe siècle, mais un certain baroque florentin.

Galerie d'Art Moderne

La galerie d'art moderne donne un aperçu impressionnant de la peinture des XIXe et XXe siècles en Toscane et ailleurs en Italie, ainsi que d'excellents exemples de sculptures de la même période. Une section spéciale est consacrée aux œuvres des peintres toscans de l'école Macchiaioli, avec des œuvres de Giovanni Fattori, Silvestro Lega, Telemaco Signorini et d'autres. Une autre section présente des peintres italiens contemporains.

Museo degli Argenti (Trésor des Médicis)

Dans les chambres du rez-de-chaussée et de la mezzanine où les Medicis ont passé les mois d'été, est le Musée de l'argent, qui contient non seulement le travail de l'argent et des orfèvres mais aussi des pierres précieuses, des bijoux, du verre peint et de la porcelaine. La collection est basée sur l'argent appartenant à la famille Médicis, avec des ajouts de la Uffizi, la Bargelloet les trésors des archevêques princiers de Salzbourg et des rois d'Italie. Voyez surtout les coffrets à bijoux des XVIIe et XVIIIe siècles, les vases et les cristaux des XVIe et XVIIe siècles, l'ivoire sculpté et l'ambre ainsi que la collection de bijoux de Médicis. Le meuble ornemental de 1709 est un exemple spectaculaire de mobilier baroque.

Galerie de costumes

Au sommet des jardins de Boboli se trouve un petit palais rose, Palazzina della Meridiana du XVIIIe siècle, qui abrite la galerie des costumes. Quelque 6.000 articles suivent l'histoire de la mode et comprennent des vêtements datant du 16ème au 20ème siècle, ainsi que des costumes de théâtre et des accessoires. Seul musée italien consacré à l'histoire de la mode, c'est aussi l'un des plus grands musées de la mode au monde.

Jardins de Boboli

S'étirant sur 111 acres derrière et au-dessus du Palazzo Pitti, les jardins de Boboli ont été commencés entre 1550 et 1560 et ont continué comme un travail en cours jusqu'à ce qu'un siècle plus tard. S'élevant en terrasses, les jardins sont parmi les plus beaux parcs classiques d'Europe, valant la peine d'être explorés pour leur propre beauté et pour la vue de Florence depuis leur point culminant, la terrasse du Kaffeehaus. Partie de parterre formel, partie jardin paysager, partie nature idéalisée, et partie folie, les jardins sont remplis de sculptures et de fontaines, que vous trouverez en vous promenant dans ses sentiers sinueux et ses promenades.

Près de la porte à côté du palais se trouve l'une des statues les plus photographiées du parc, Fontana del Bacco (1560), une fontaine avec des photos naines de cour de Cosme I comme Bacchus à califourchon sur le dos d'une tortue. Dans le coin le plus à gauche se trouve une grande folie, Grotta del Buontalenti, une fausse grotte décorée dans le style maniériste, avec des stalactites et des stalagmites. Regardez-les attentivement, et vous verrez qu'ils sont des moutons et des bergers. Dans les coins de la grotte sont des copies de Michel-Ange Des esclaves, dont les originaux sont maintenant dans le Galleria dell'Accademia. Une petite grotte se trouve à l'extrémité du jardin des dames.

Le Rococo Kaffeehaus est sur le bord oriental des jardins, et sa terrasse donne sur Florence. Vous pouvez penser que son nom allemand est étrange pour un pavillon dans un jardin italien, mais il a été commandé par l'ancien propriétaire du palais, le grand-duc Peter Léopold de Habsbourg-Lorraine, qui devint plus tard l'empereur Léopold II de l'Empire austro-hongrois. Non loin du Kaffeehaus, le Fontaine de Neptune par Stoldo Lorenzi (1565) montre Neptune debout sur un rocher entouré de Tritons et de Sirènes.

Au-dessus du cadre aquatique de Neptune est Abbondanza, l'énorme statue de Plenty, commencée par Giambologna et complétée par Pietro Tacca en 1637. Au delà, à l'extrémité de la Boboli est Palazzina della Meridiana, la maison du Galerie de costumes. Regardez dans le Giardino del Cavaliere contigu à la fontaine des singes. Sur cette terrasse au-dessus des remparts, les premières pommes de terre d'Italie ont été cultivées.

Menant de l'espace ouvert ci-dessous, le Viottolone une promenade droite à l'autre extrémité des jardins, une allée impressionnante de grands cyprès de chaque côté de laquelle sont des peuplements de châtaigniers, de chênes-lièges et de pins parasols. Le Viottolone mène vers le bas Piazzale del Isolotto, une piazza ovale avec une île et Giambologna Oceanus (L'original est dans le Bargello). Une longue promenade borde l'aile ouest du palais, passe devant l'Orangerie et plusieurs petits jardins Amphithéâtre, en face de la façade sud-est. Cette région était la carrière où la pierre a été coupée pour construire le palais, et plus tard a été transformé en amphithéâtre et utilisé par le grand-duc pour mettre en scène des spectacles. L'obélisque vient d'Égypte et du bassin de granit de Rome.

Conseils et astuces: Comment profiter au maximum de votre visite au palais Pitti et aux jardins de Boboli

Prévoyez deux heures pour une visite rapide des points forts du palais (la Galerie Palatine et les appartements) et une heure pour voir la partie principale des jardins de Boboli les plus proches du palais.

Il faut plus d'une journée pour faire une visite complète de tous les musées et expositions, mais le billet combiné est bon pour 72 heures.

Si vous envisagez de les voir tous, essayez de visiter en segments, entrecoupés en flânant dans les rues voisines d'Oltrarno et en vous arrêtant pour regarder les artisans florentins au travail papier marbré, relier les livres, créer des mosaïques et du cuir gaufré, tous les métiers qui ont prospéré dans ce quartier. des siècles.

Les appartements de la duchesse d'Aoste ne sont généralement pas ouverts, mais vous pouvez souvent les voir sur des visites gratuites pendant les week-ends.

Le palais est connu pour la fermeture de certains des musées moins, donc si vous êtes particulièrement intéressé par l'un d'eux, vérifiez qu'il est ouvert.